Топ-3: рукотворные игры
Один из самых старых споров о видеоиграх — чем их считать, искусством или развлечением? Некоторые разработчики скажут, что игры — это просто бизнес. И это кажется правдой, учитывая огромные бюджеты некоторых проектов, сравнимые с бюджетами голливудского кино лет десять назад. Но на мой взгляд, игры — это, несомненно, искусство. А некоторые из них можно считать искусством прикладным.
Да, мы говорим об играх, сделанных вручную. То есть на самом деле вручную — из бумаги, пластилина, мха, проволоки, перьев и других подручных материалов. Подобные проекты часто застревают в производственном аду, но мужество и фантазия разработчиков, отважившихся пойти на все эти жертвы, чтобы создать что-то уникальное, не могут не восхищать. Каждая такая игра становится маленьким артобъектом, вещью в себе. А уникальность графического стиля делает её вневременной, неустаревающей. Пройдут годы, популярные нынче игры поистреплются, а Neverhood и Machinarium будут радовать многие поколения игроков, быть может, даже наших внуков. Не верите? Что ж, посмотрим. Время рассудит!
Гонка за улучшением графики в компьютерных играх — всё равно что гонка вооружений. Технологии развиваются очень быстро, но даже они не в силах поспеть за вкусами и ожиданиями игроков. Когда повышается качество картинки, растут и требования к железу. Но далеко не все пользователи могут позволить себе обновление компьютера или покупку последнего поколения консолей к выходу очередного хита. И этот конвейер потребления — далеко не единственная проблема.
Игры устаревают. Эта мысль может показаться странной. Ведь мы и сейчас можем с удовольствием играть и в Heroes of Might & Magic 2, и в Doom, и в Super Mario Bros. Но факт остаётся фактом — после третьего «Ведьмака» первая часть Dragon Age смотрится обветшалой. 2D-играм со стилизованной графикой и пиксель-артом повезло больше. Они устаревают гораздо медленнее, если устаревают вообще.
Сравните, например, The Longest Journey с пререндеренными фонами с полностью рисованной The Curse of Monkey Island. Первая кажется гораздо старше второй, хотя вышла на два года позже.
Получается, чем более стилизованной будет графика, тем дольше проживёт игра. А может, и вообще станет бессмертной. В погоне за стилистической уникальностью разработчики порой выдумывают удивительные штуки. И самым необычным направлением стали «рукотворные игры» — те, чья графика создана вручную за пределами цифрового мира, а затем заботливо перенесена на экран. Графику для рукотворных игр делают из бумаги, из пластилина, с помощью кукол. Пожалуй, самый необычный случай на моей памяти — это игра, ассеты для которой вышивала крестиком вся команда. Правда, она так и не увидела свет — такое, увы, часто случается с инди-играми.
В чём обаяние рукотворных игр? Рискну предположить, что в тех дополнительных усилиях, которые продлевают разработку, делают её сложнее и дороже. А учитывая, что на такие эксперименты чаще всего идут именно независимые команды без больших бюджетов, но с огромной самоотверженностью и любовью к своему делу, это не может не вызывать уважения.
Пока одни разработчики следуют проторённой дорожкой, другие годами собирают свой маленький шедевр из подручных материалов. И как вам кажется, у кого из них больше шансов войти в историю?
***
1. SAMOROST 3 | ИГРА ИЗ МХА
Когда речь заходит о рукотворных играх, сразу вспоминается творчество чешской студии Amanita Design. Их самая известная игра Machinarium полностью отрисована вручную, но этим вряд ли можно кого-то удивить. А вот серия игр Samorost действительно поражает воображение. Волшебные ландшафты далёких планет сделаны из веточек и настоящего мха. Любовь к деталям и смелая фантазия разработчиков создали уникальный маленький мир. Все три части игры довольно непростые, но это повод провести в неземных декорациях Самороста побольше времени.
2. DARK TRAIN | ИГРА ИЗ БУМАГИ
Ещё одна рукотворная игра от чехов. Dark Train в буквальном смысле слова сделана из бумаги. Не нарисована, а именно сделана: поезд, герои, декорации — всё это вырезано из бумаги и хорошенько промято. Под стать визуальному стилю и сеттинг, необычный и атмосферный. Мы едем сквозь странный сумрачный мир на поезде, которым можно управлять с помощью погодных явлений. Внутри поезда — множество миров поменьше. А главный герой, который управляет поездом, — это наш собственный курсор, роботкальмар женского пола, наделённый мышлением и даже характером. Может и взбрыкнуть неожиданно!
3. THE NEVERHOOD | ИГРА ИЗ ПЛАСТИЛИНА
Эта игра вышла в те времена, когда компьютерные пираты любили коверкать названия, поэтому геймерам-ветеранам она запомнилась как «Не верь в худо». Neverhood — матёрая классика. И уникальна она тем, что сделана целиком и полностью из пластилина. По слухам, на создание мира Neverhood его ушло целых три тонны. Конечно, эту игру любят не только за пластилин, но и за чрезвычайно милый юмор и оригинальность, а также за по-настоящему сложные головоломки. Профинансировали и издали её Dreamworks Interactive во главе со Стивеном Спилбергом. К сожалению, продолжения игры не пользовались таким успехом, как первая часть.
