Рецензия на мангу «Акира»
2019 год. Тридцать лет назад разразилась Третья мировая война, атомные бомбы уничтожили крупнейшие города мира, в том числе Токио. Теперь на его месте высится Нео-Токио — дыра с многомиллионным населением из преступников, военных, наркоманов, сектантов и юных байкеров. Среди них — два друга, Канада и Тэцуо, которые во время ночной поездки сталкиваются со странным уродливым мальчиком. Встреча круто меняет их судьбы: Канада ввязывается в повстанческое движение, а у Тэцуо открываются суперспособности...
Кацухиро Отомо писал интересные и художественно выдающиеся произведения и до, и после «Акиры», но именно эта история перевернула мировое представление о манге и аниме. «Акира» — тот случай, когда о комиксе обычно не говорят отдельно. И не потому, что он вышел слабее или хуже анимационной адаптации 1988 года, а потому, что мир открыл его на волне популярности мультфильма. Это, конечно, не значит, что о манге-первоисточнике нечего сказать.
Отомо создал впечатляюще новаторский образ постапокалиптического мира, осмыслив угрозу конца света не через буквальное обращение к японским трагедиям, а через фантастическое отстранение, перенесение угрозы ядерного взрыва в недалёкое будущее и рассказ о том, как мир справляется с таким наследием — и справляется ли вообще. Разумеется, «Акира» был не первым примером постапокалипсиса в манге, — но первым, который вышел из андеграунда и стал элементом массовой культуры.
В первую очередь он зацепил читателей сеттингом, в котором неприглядные черты тогдашней японской реальности (районы-муравейники, нищета, хулиганы, бандиты, экстремисты) и совсем не эстетичной послевоенной разрухи сочетаются с технологиями будущего. Последних, впрочем, немного, и они носят сугубо функциональный характер. Сейчас кажется удивительным, насколько футуристические технологии в «Акире» лишены флёра восторженности — даже несмотря на то, что они очень важны для сюжета.
Но не последнюю роль в невероятной популярности «Акиры» сыграла и сама история, и фигурирующие в ней персонажи. Хотя подростки и раньше становились героями постапокалиптики, никогда прежде их образы не подавались настолько негероически. Действия Канэды никак не оправдываются защитой людей от опасности или хотя бы желанием помочь бывшему другу, а Тэцуо и вовсе становится могущественным и неуправляемым злодеем. Их противостояние — не борьба добра и зла, хотя один помогает отважным оппозиционерам, а другого не раз привлекало на свою сторону военное правительство.
Добра в «Акире» нет вообще. Зато есть жертвы — экспериментов, милитаризованного режима или просто жизни в послевоенном обществе, которое судорожно ищет поддержку в грубой силе, анархии, хаосе или сектантских верованиях. Но жертвы в желании компенсировать причинённую им боль сами становятся агрессорами, опасными для человечества.
Помимо масштабной истории и сеттинга, «Акира» известен детальным и экспрессивным рисунком. В вышедшей за два года до «Акиры» манге «Дому. Детские сны» Отомо уже показал, как умеет создавать индустриальные пейзажи и фантастические битвы. Из манги Fireball (1979) в «Акиру» перешли невероятные сцены гонок на мотоциклах, по сей день не превзойдённые ни одним мангакой.
Но было бы неправильно считать визуальную сторону «Акиры» повторением предыдущих работ Отомо. Просто элементы, уже встречавшиеся ранее, попали в особый контекст — и оказались обрамлены невероятными сценами военных действий, массовых столкновений и прекрасным дизайном техники и архитектуры будущего. Образы персонажей сохраняют условность, свойственную манге, но при этом выглядят реалистичными и характерными.
Формально «Акира» не киберпанк, хотя его и принято так называть, но он однозначно повлиял на образ этого жанра как в Японии, так и на Западе. И в жанре антиутопии оставил свой след: отголоски «Акиры» видны во многих более поздних произведениях о мрачном будущем.
***
«Акира» — одна из главных японских графических историй, повлиявшая на жанр киберпанка и всю мировую фантастику. И хотя популярностью за пределами Японии манга во многом обязана экранизации, ознакомиться с ней обязательно стоит каждому любителю фантастики. Тем более что на русском доступно аутентичное издание, повторяющее оригинал до мелочей.
