Рецензия на фильм «Алиса в Зазеркалье»
Существует множество известных режиссеров, заработавших всемирное признание. Все они используют различные подходы к своей работе и имеют собственные уникальные стили. Есть, например, Ларс фон Триер, каждый фильм которого – прямо таки концентрированный артхаус для широкой публики, или Кристофер Нолан, в картинах которого полным-полно подтекстов и философии вперемешку с пафосом. Еще можно привести в пример завоевавшего нынче большую популярность мексиканца Алехандро Гонсалеса Иньярриту, с его коронной фишкой в виде длиннющих дублей, которые иначе как испытанием актерского мастерства не назвать. Само собой, когда речь идет об известных режиссерах с собственными неповторимыми стилями, то ни в коем случае нельзя обойти вниманием человека по имени Тим Бертон, который славится своими фильмами с уникальной, присущей только ему готической мрачностью и сюрреалистичностью, которые просто таки сочатся из «Битлджуса» и «Эдварда Руки-ножницы». Когда в руки личности вроде него попадает материал, который изначально несет в себе посыл безумия и сюрреализма, то в итоге должно получиться нечто невероятное. В случае с экранизацией бессмертного произведения Льюиса Кэрролла «Алиса в Стране чудес», которой занялся именно Бартон, все вышло именно так: кино получилось настолько великолепным, что вошло в топ самых кассовых фильмов мира и получило два «Оскара». С таким успехом было бы грешно не экранизировать еще и «Алису в Зазеркалье», что, собственно, и было сделано, но уже без Бертона в качестве режиссера.
После событий, происходивших в перовой части, прошло три года. Вернувшись в реальный мир, Алиса стала капитаном корабля и отправилась в странствие по морям. По возвращению после длительного плавания, она начинает терпеть издевки со стороны родственников и коллег, упрекающих ее в безрассудстве и излишнем фантазерстве. Очень кстати в такой момент появляется давняя знакомая Алисы – Синяя Гусеница, с просьбой вновь вернуться Страну чудес, чтобы помочь Шляпнику, который впал в глубочайшую депрессию из-за давшей о себе знать психологической травме, возникшей когда-то на почве гибели его семьи. Единственный способ не дать Шляпнику отойти в мир иной из-за грусти – отправиться в прошлое и спасти его родную, изменив тем самым пространственно-временной континуум. Но изменить время можно только с помощью специального устройства (читай – машина времени), которым владеет только Время… собственной персоной.
Кроме части действующих персонажей, сюжет не имеет практически ничего схожего с оригинальным произведением Кэрролла. Сценарист, вернее сценаристка, у фильма всего одна, и зовут ее Линда Вулвертон. Судя по всему, дамочка решила «переосмыслить» и «освежить» старую историю, сделав ее более привлекательной для современной аудитории. Получилось у нее, в целом, терпимо, но до уровня первой части сюжет не дотягивает уж точно. Главная сюжетная линия, которую поведает нам фильм, весьма проста, наивна и предсказуема, как и мотивация Алисы, которая совершает спонтанные и необдуманные действия, ставя под угрозу существование самого времени из-за депрессии психически неустойчивого любителя чая. Правда, такое поведение можно объяснить тем, что главная героиня может быть попросту психически больной, и все происходит только у нее в голове, на что двояко намекает одна из сцен фильма. Пожалуй, побочная сюжетная линия о противостоянии Красной и Белой Королевы вышла даже более интересной, чем основная. А еще: Чеширского Кота в фильме непозволительно мало!
Пустоту, вызванную слабым сюжетом, создатели изо всех сил старались заполнить экшном с огромнейшим количеством спецэффектов, то и дело «подкармливая» зрителя действительно красивые сцены вроде полета Алисы сквозь время через подпространственное измерение в виде бушующего моря, или проникновения в логово Времени, над которым дизайнеры очень хорошо потрудились. Спецэффекты, несомненно, сильная сторона фильма, особенно учитывая то, что все, кроме самих актеров – CGI. Так что если оценивать «Алису» по одним лишь спецэффектам, то кино вполне можно назвать удачным. Но ведь, как говорится, графон – не главное, главное – сюжет (ага, а 640 килобайт хватит всем — прим. редактора), а сюжет – прост, как чашка дешевого чая из Ашана. Шляпник такой точнее не пил бы.
Больше всего хочется расхваливать «Алису в Зазеркалье» за актерский состав и их игру. Присутствуют тут и перекочевавшие из прошлой части чудесные Джонни Депп (Шляпник), Миа Васиковска (Алиса), Хелена Бонем Картер (Красная Королева) и Энн Хэтэуэй (Белая Королева). В этот раз к ним примкнул гениальный Борат Саша Барон Коэн, исполнивший роль Времени. Также этот фильм оказался последним для Алана Рикмана, подарившего свой голос Гусенице. С таким гениальным составом актерская игра попросту не могла оказаться неудачной, и это большущий плюс для фильма.
Вердикт
Лишившись Бертона в качестве режиссера, сиквел ступил на скользкую дорожку, которая в итоге привела его не в Страну чудес, а в Страну подражания, самокопирования и крайне неубедительной мотивации персонажей. Замечательная актерская игра и качественные спецэффекты слегка покрывают недостатки, делая «Алису в Зазеркалье» вполне «смотрибельным» продуктом для непривередливых зрителей, но удачным сиквелом фильм назвать точно не получится. Это, скорее, немного перекошенное зеркальное отражение первой части вперемешку с переосмысленным продолжением творения Кэрролла, который, возможно, вертится от такого в гробу. Так, куда я дел свою динамо-машину?
Итоговая оценка: 6 баллов из 10.
